Tatuaje de carpa y flores de cerezo

Tatuaje de Carpa y Flores de Cerezo

Este es Camilo. Éramos compañeros en clases de MMA y grappling cuando hemos empezado a hablar de lo que vendría a ser su primer tatuaje.

Su idea inicial era hacer un pequeño tatuaje en la zona del hombro en honor a su antiguo perro Tifón, un buen amigo labrador que había fallecido. No es el mismo que sale en las fotos, este es Kobe, su nuevo compañero.

BUSCANDO LA FORMA DE REPRESENTAR UNA IDEA EN UN TATUAJE

A Camilo ya le agradaban los tattoos grandes, aunque no tuviera todavía ninguno. Pero al momento de homenajear a Tifón, pensaba en hacer algo simbólico, no quería un retrato del perro, mas bien quería algo relacionado a la palabra tifón. Dio con una figura con espirales que representa los tifones y pensó tatuarlo.

Le pregunté si le gustaba la estética de los tatuajes japoneses y me dijo que sí. Entonces le sugerí hacer un remolino de agua y aire para representar un tifón, y le comenté que estaría bien añadir flores de cerezo para darle algo de color y destacar  los movimientos de viento y olas.

Le estuve contando al respecto de la simbología de las flores de cerezo y de como los samuráis en su día se identificaban con esta pequeña flor, que de nada más florecer ya está a punto de entregarse a la muerte, antes mismo de marchitarse.

La gran carga simbólica de las sakura en Japón tienen su origen en el pensamiento budista y sintoísta, que en estas flores contemplan la transitoriedad de la vida, la impermanencia de todo.

Entonces Camilo estaba entrenando muy fuerte y compitiendo en MMA y grappling. Pienso que, por su espíritu guerrero tuvo más razones para que le gustara la idea de añadir las flores de cerezo al remolino de viento y olas que haríamos para representar a Tifón.

REALIZANDO EL TATUAJE

Ya no habían dudas de cómo representar la idea del tatuaje. Faltaba ahora decidir el tamaño. Era el primer tatuaje de Camilo, y decidió por un tatuaje de hombro a codo, a principio solamente la parte externa y superior del brazo.

Ya hacen muchos años de aquello, pasó en 2014 y hemos dedicado dos sesiones para realizarlo.

Camilo no tardó en volver para terminar la media manga, o sea, completar la parte interna del brazo, cogiendo lo que faltaba por rellenar del bíceps y tríceps.

Esto fue en 2015 y lo hemos terminado en una sesión corta.

Pasado algún tiempo, Camilo vino a encargar un dibujo para el espacio libre del mismo brazo, y así completar la manga.

Me comentó que le gustaba mucho la simbología de las carpas y que le gustaría tener una en el antebrazo.

Se había planteado también un dragón o una carpa-dragón, pero al final, el koi era la mejor opción para completar su tatuaje de agua y sakura.

Sesion Camilo Tattoo Madrid 34

El pez koi tiene una vasta y diversa simbología. Desde hace siglos destaca como uno de los más icónicos animales de la cultura japonesa y tiene igual vigor en el irezumi.

Entre los muchos significados atribuidos a la carpa, destaca el de ser símbolo de la resistencia ante las adversidades, debido a su gran fuerza y determinación remontando el río.

Este ha sido el concepto con el cual se identificó Camilo cuando eligió este tema para su antebrazo.

Hemos empezado con su antebrazo en 2017 y en tres sesiones hemos finalizado lo que faltaba para completar la manga.

COMPONIENDO UN TATUAJE JAPONES DE MANGA COMPLETA

En el caso del tatuaje de Camilo, como he contado antes, ha sido realizado en tres partes, en tres años distintos.

Cabe destacar que el mismo tatuaje, si hubiera sido pensado desde el principio como una manga completa, hubiera tardado menos y hubiera sido más económico.

Pensar y dibujar una composición que vino a ser una única pieza por partes, en años distintos, deja sus marcas en el dibujo y muchas veces se hace notar en el resultado final.

Cuando un tatuaje japonés de brazo entero es pensado y dibujado desde el principio, la composición se ve más homogénea y equilibrada.

Esto porque, al haber preparado un único dibujo para todo el tatuaje, este hubiera sido algo diferente, aunque se utilizaran exactamente los mismos elementos. Pienso que hubiera ubicado al koi y demás elementos de forma ligeramente distinta.

Se realizaría inicialmente la línea de toda la manga, para luego meter todos los rellenos negros y grises, y por ultimo los  colores. Este es el método más eficiente y habitual de realizar un tatuaje con estas dimensiones y haría que todos los pigmentos cicatrizaran uniformemente.

Finalizando líneas, grises y colores en tres periodos distintos, se nota una pequeña diferencia de tonos entre las partes más antiguas y las más nuevas, aun cuando se tiene el cuidado de utilizar exactamente las mismas mezclas y marcas de pigmentos.

Por otro lado, hay que recordar que es bastante común que las personas no tengan la idea del tatuaje de manga completa desde el principio. Mas bien suele ser un deseo que surge después de empezar a tatuar los brazos.

Como tatuadora, busco informar y orientar al cliente para ayudarle a elegir la forma ideal de representar sus ideas en los tatuajes.

Y tratándose de tatuaje japonés, aunque el cliente decida por una pieza pequeña, intentaré que lleve un bonito tatuaje con buenas posibilidades para ser ampliado en el caso de que lo quiera en el futuro, cosa que pasa frecuentemente.